Signaletique Art Contemporain
La signalétique dans le domaine de l'art contemporain joue un rôle essentiel en permettant aux visiteurs de se repérer dans les espaces d'exposition. Elle peut également être considérée comme un véritable objet artistique en elle-même. Dans cette réponse, nous allons explorer différents exemples de signalétique dans le domaine de l'art contemporain.
Art et panneaux signalétiques
Le projet « SIGNS » de l'artiste américain Ryan McGinness consiste en cinquante panneaux de signalisation fixés dans les rues de New York [1]. Les panneaux ont été conçus pour attirer l'attention et pour susciter une réflexion sur la façon dont nous interprétons les signes dans notre environnement quotidien. Les designs font souvent référence à des images et symboles populaires de la culture américaine, tels que des logos de marques, des icônes de films et de la musique, ainsi que des slogans politiques.
La signalétique du Cailar par François Boisrond
La signalétique originale du Cailar a été créée par l'artiste François Boisrond en 1995 [2]. Boisrond est l'un des tenants de la Figuration libre, un mouvement artistique français des années 1980 qui défendait une peinture plus instinctive et moins académique. La signalétique créée par Boisrond est caractérisée par des couleurs vives et des images abstraites, qui sont censées représenter les activités économiques traditionnelles de la région.
Signalétique d'Art Paris
Pour la 22ème édition d'Art Paris, qui s'est déroulée au Grand Palais, Expograph a été chargé de créer l'ensemble de la signalétique événementielle [3]. Expograph est une entreprise spécialisée dans la création de signalétique et de communication visuelle pour les événements et les espaces publics. La signalétique d'Art Paris se caractérise par un design moderne et élégant, qui met en valeur les œuvres exposées.
Étude signalétique ornementale pour le Musée d'Art Contemporain
L'artiste Virgile Bordin a réalisé une étude signalétique ornementale pour le Musée d'Art Contemporain [4]. L'objectif de cette étude était d'impulser une identité visuelle moderne et cohérente avec le bâtiment. Bordin a proposé différentes solutions de signalétique, qui intègrent des éléments graphiques et des motifs abstraits en harmonie avec l'architecture du musée.
Quelle signalétique pour le musée ?
Le blog L'Art de Muser s'intéresse à l'expographie et à la muséographie [5]. Dans un article intitulé « Quelle signalétique pour le musée ? », l'auteur explique l'importance de la signalétique dans les espaces muséaux. Il souligne notamment la nécessité de créer une signalétique claire et facile à comprendre pour les visiteurs, tout en respectant la cohérence esthétique de l'exposition.
Signalétique contemporaine par Osmoze
L'atelier d'art mural Osmoze crée des œuvres graphiques et des signalétiques exceptionnelles pour l'intérieur et l'extérieur des bâtiments [6]. L'approche artistique d'Osmoze est de concilier la fonctionnalité de la signalétique avec une esthétique contemporaine et poétique. Les œuvres d'Osmoze sont souvent de grandes dimensions et s'intègrent parfaitement dans des espaces architecturaux.
Signalétique décorative - art mural - décoration murale
Un tableau Pinterest intitulé « Signalétique décorative - art mural - décoration murale » propose différentes idées de signalétique décorative pour les espaces intérieurs et extérieurs [7]. Les designs présentés sont très variés, allant du minimalisme à l'abstraction. La plupart des œuvres proposées semblent être conçues pour des espaces commerciaux ou publics plutôt que pour des espaces d'exposition artistique.
Mobilier/signalétique Mac Val par Ruedi Baur
Le Musée d'Art Contemporain Mac Val a fait appel à l'artiste Ruedi Baur pour la création de son mobilier et de sa signalétique [8]. Baur est un designer graphique suisse connu pour son travail dans le domaine de la signalisation et de la communication visuelle. Le mobilier et la signalétique créés par Baur pour le Mac Val se caractérisent par un design élégant et minimaliste, qui s'intègre parfaitement dans l'architecture du musée.
Signalétique artistique par Métamorphoze
Métamorphoze est un atelier d'art mural qui propose des solutions de signalétique artistique sur mesure [9]. L'approche de Métamorphoze consiste à créer des œuvres graphiques qui sont à la fois fonctionnelles et esthétiques. Les designs proposés par Métamorphoze sont souvent très colorés et abstraits, et s'intègrent parfaitement dans des espaces contemporains.
En conclusion, la signalétique dans le domaine de l'art contemporain peut prendre de nombreuses formes, allant du minimalisme à l'abstraction. Elle peut être considérée comme un objet artistique en elle-même, ou comme un simple outil de navigation dans les espaces d'exposition. En tout cas, il est important que la signalétique soit claire et facile à comprendre pour les visiteurs, tout en respectant l'esthétique de l'exposition.
Sources:
Le mouvement de l'art contemporain, qui a connu une croissance explosive ces dernières années, a apporté une nouvelle dynamique à l’art. Le mot «contemporain» se réfère à une période complexe, qui commence en 1945 et qui est souvent caractérisée par une variété de styles, inspirée par des mouvements impressionnistes aux mouvements post-modernes.
La signalétique de l'art contemporain définit le travail exposé dans ce mouvement. Cela inclut une variété de médiums, tels que la peinture, la sculpture, les installations, le graffiti, le graphisme et plus encore. Même si l'art contemporain peut paraître abstrait et déroutant, il est important de noter que c'est souvent le message sous-jacent d'un artiste qui oriente son travail.
C'est souvent le cas dans les œuvres conceptuelles, comme les installations d'artistes tels que Christo ou Yayoi Kusama, qui vont au-delà des caractéristiques esthétiques standards et qui défient les conventions sociales auxquelles nous sommes tous confrontés. Il peut être très facile pour un neophyte de manquer le point de vue de l'artiste.
En tant que passionnés d'art, nous devrions tous être ouverts à l'idée de voir le monde avec des perspectives différentes et de nous engager pleinement dans l'exploration des significations ici-bas. Une expérience personnelle très enrichissante que j'ai faite avec l'art contemporain était lors de ma dernière visite à une exposition d'une artiste connue. J'ai passé plus d'une heure à explorer ses œuvres, à me familiariser avec les cou ...